Lorsque j’anime un atelier clown sur une période sur plusieurs mois et qu’il y a une perspective de représentation ou d’ ouverture à un public, autre que les participants, je propose un travail sur le maquillage du clown.

C’est une approche dynamique orientée sur les particularités du visage de chaque personne, au service de l’expression.

Il ne s’agit pas de reproduire le stéréotype d’une idée du clown, et de le « plaquer » sur les visages, mais plutôt de trouver un maquillage qui « résonne » sur le visage de la personne, qui révèle son expression, la magnifie.

Le maquillage agit comme un masque : il "cache" le visage de la personne tout en mettant en valeur sa singularité.

Matériel et sécurité :

Il existe deux types de maquillages : A l’huile et à l’eau.

La particularité du maquillage à l’huile est qu’il est de meilleure qualité au niveau du rendu mais plus lourd d’utilisation.

Le maquillage à l’eau donne des couleurs moins franches et s’avère plus fragile car il ne tient pas longtemps sur le visage.

L’utilisation de l’un ou de l’autre est fonction de l’usage.

Le maquillage à l’eau sera plutôt utilisé avec des enfants. Il se nettoie facilement. Le maquillage à l’huile sera davantage utilisé pour un spectacle.

L’utilisation de l’un où de l’autre pourra aussi permettre de contourner les problèmes éventuels d’allergie cutanée.

Avant l’application des produits, on enduit le visage d’une crème protectrice (de type "Nivéa") pour faire tampon avec fards. Cela permet, bien que ces produits soient à priori conçus pour être en contact avec la peau, une meilleure protection.

Les participants sont répartis

autour de la salle.  Chacun

dispose d’un miroir et des

trois couleurs de base que

sont : le blanc, le noir et le

rouge. Il y a, pour l’ensemble

du groupe, une palette avec

d’autre couleurs employées

plus succintement.

Les miroirs sont disposés de

manière à ne pas être à

contre-jour  ou  renvoyer

des reflets gênants pour les

participants. Sont également

mis à disposition :

- des papiers absorbants ou des mouchoirs jetables

- des pinceaux à maquillage de diverses épaisseurs

- un gobelet rempli d’eau, pour le maquillage de ce type

- des fond de teint de divers tons ainsi que des éponges en latex pour l’application de ces fonds de teint

- des crayons à maquillage noir et rouge

- de la poudre,des houppettes pour application et des pinceaux à poudres pour éliminer le surplus.

La technique

La première étape consiste à observer le visage pour voir comment il bouge et repérer quelles lignes se dessinent naturellement lorsque que le visage se meut avec une expression. Car c’est bien l’expression qu’il s’agit de mettre en valeur.

Les cheveux sont tenus pour faciliter la manipulation et rendre les contours du visage plus lisibles.

Des lignes se dessinent :

... en vérifiant comment ces traits matérialisés par le crayon participent de l’expression.

Puis, je blanchis les zones.

Dans le cas présent, je constate que le blanc sur la paupière

« écrase » l’œil au lieu de le mettre en valeur.

Je suggère à la participante de gommer ce blanc.

Le résultat est assez probant.

J’essaie de mettre du jaune sous les cils…le trait est trop épais et le jaune trop présent.

Je décide de le réduire à un point.

L’œil semble déjà plus vif.

Je blanchis la zone autour de la bouche en effaçant le noir qui donnait trop de dureté.

… Le maquillage commence à « vivre » ...

...et à provoquer du jeu pour la personne.

…un petit point noir sur le menton pour faire ressortir la bouche.

A partir de ce qui a été fait, on va tester le maquillage en le mettant en jeu, c'est-à-dire en mettant l’acteur en situation de jeu et d’expression. A ce moment-là, le maquillage va révéler ses points faibles et ses points forts.

Je le prends en photo pour qu’il serve de base à une prochaine séance de travail sur le maquillage, en parallèle avec un travail sur le costume.

Le maquillage est donc abordé comme un élément expressif qui évolue avec la personne et sa capacité à représenter et jouer sa propre image aux yeux des autres. C’est une manière de se voir différemment, de se mettre en valeur. C’est un contact avec soi par le biais de cette enveloppe qu’est la peau.